کدام آلبوم‌های موسیقی به تازگی منتشر شدند؟
تاریخ انتشار: ۷ بهمن ۱۴۰۱ | کد خبر: ۳۶۹۴۵۰۳۱
آلبوم «غربت سرد» با آهنگسازی یونس محمودی گلستانه و خوانندگی رضا صفری شامل ۹ قطعه؛ بازنده، یاد تو، غریبگی، دلسرد، نجاتم ندادی، بهار بعد باران‌ها، غبار غم، دلتنگی و دکلمه غریبگی است که ترانه‌های آنها توسط بهاره مکرم، علیرضا حسینی لرگانی، اهورا ایمان، بهاره صادقی، نیلوفر کولیوند، عبدالجبار کاکایی و ترانه مکرم سروده شده است.
بیشتر بخوانید:
اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!
فیروز ویسانلو (گیتار سولو و گیتار آکمپانیمان)، هومن نامداری (ساکسفون)، احسان نی زن حسینی، پیام طونی (ویلن سولو و ارکستر ویلن)، بابک یوسفی (کلارینت)، بهنام حکیم (گیتار سولو، گیتار ملودی، گیتار آکمپانیمان و بوزوکی)، یاسر نوازنده گرجی (نی)، مدوید لطیفی (پیانو و تنظیم ترانه یاد تو)، همایون هاشم‌زاده (ویلن آلتو)، محمدحسین غریبی (ویلنسل)، امید شریفی، نوید شعبان‌زاده و امیرمحمد کاظمی؛ ارکستر زهی (ویلن) نوازندگان این اثر هستند.
حمیدرضا آداب صدابرداری و نظارت بر ضبط و میلاد فرهودی میکس و مسترینگ آلبوم «غربت سرد» را برعهده داشتند که توسط آوای سکوت چنگ با شماره مجوز ۳۶۶۵-۱۳۹۹ دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی منتشر شده است.
آلبوم موسیقی بی‌کلام «اندوه هزار ساله» با آهنگسازی، نوازندگی و تنظیم محمد دارابی‌فر شامل ۱۵ قطعه؛ اندوه هزار ساله، خونه، درون ما، روهینگیا، به ابرها بگو، آسمان آخرین، رویاهامان در باد، حوالی گندمزار، اینجا آسمان ابریست، رفتن و بازنگشتن یک (بداهه)، رفتن و بازنگشتن ۲ (بداهه)، وصال، رویاهامان در باد (گرند پیانو)، سایپونا و شب بخیر ونجلیس است.
در توضیح این اثر آمده است: «اندوه هزار ساله، سومین آلبوم مستقل محمد دارابی‌فر است، این آلبوم حکایت روزهای تاریک و روشن مردم ایران است، نغمه‌های آشنایی که انگار تمامشان را در کوچه و خیابان شنیده و دیده‌ایم! یک آلبوم مدرن کلاسیکال و امبینت ایرانی. حرکت تار و سه تار و سنتور در کنار سازهای دیگر مثل پیانو و ویولن به خوبی تصویری از نسل امروز به نمایش می‌گذارد. ملودی‌های غمناک و فضای وهم‌آلود هر قطعه گواهیست بر آشفتگی احوالات این روزهای جامعه. در این آلبوم نازنین طهرانی نیز به عنوان نوازنده ویولن حضور دارد.»
آلبوم موسیقی «اندوه هزار ساله» توسط نشر موسیقی دی بآذر با شماره مجوز ۱۴۰۱۴۱۱۰-۳۰۰۰۰۳۱ دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی منتشر شده است.
محمد دارابی‌فر آهنگساز موسیقی بی‌کلام و موسیقی فیلم متولد هشتم فروردین ۱۳۷۴ است، او فعالیت خود را از سال ۱۳۹۵ با یک آلبوم کوتاه به نام «از یک خواب» آغاز کرد. «کجاست زندگی» دومین آلبوم دارابی‌فر است. آثار او عموما در سبک مدرن کلاسیکال و امبینت هستند و در بعضی آثار از سازهای ایرانی در یک فضای تلفیقی بهره گرفته شده است.
آلبوم «بودن» با آهنگسازی و خوانندگی سیاوش رضوان بهبهانی و تنظیم صهبا امینی‌کیا شامل هشت قطعه؛ صبح امید (غم ایران)، بیابان، گور شد گهواره، بودن، چه درد است(ملودی از سیروان منهوبی)، شاعر (من و این هیمه‌ها)، مرگ شاعر (پیانو: آوا نظر) و سه قطره خون است.
این آلبوم توسط کوئینتت خلیج فارس به سرپرستی امین غفاری اجرا و تولید شده است و امین غفاری (ویلن یک)، فرشاد شیرانی (ویلن ۲)، مهدی منادی (ویلا)، کیانمهر کشاورز (ویلنسل) و یلدا صمدی (پیانو) نوازندگان آن هستند.
آلبوم «بودن» توسط موسسه فرهنگی هنری ماهور با شماره مجوز ۱۳۹۹-۳۹۵۳ دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی منتشر شده است.
در معرفی این اثر آمده است: «آلبومِ بودن مجموعه‌ای از مراوداتِ موسیقاییِ آهنگساز، صهبا امینی‌کیا، با دوستش، خواننده اثر، سیاوش رضوان است، به نحوی که به گفته خودشان، آوازِ سیاوش به سنت‌های موسیقایی و ادبیِ گذشته توجه دارد و موسیقیِ صهبا بر ملاحظات و برداشت‌های شخصیِ او از ایران و ایرانی بودن تأکید می‌کند.
توصیه آهنگساز به شنوندگانِ این اثرِ تجربی و تلفیقی این است که اگر قطعه‌ای به مذاق‌شان خوش نیامد به قطعه بعدی گوش بدهند. به اعتقادِ او، موسیقیِ ایران اسیرِ قهرِ تُنالیته است، اما در این آلبوم سعی شده است که این تمامیت‌خواهیِ تُنال (در واقع دستگاهی) به چالش کشیده شود.»
آلبوم موسیقی بی‌کلام «اشک نیزار» اثری از علی صالحی شامل ۹ قطعه؛ اشک من، به سوی تو، بردی از یادم، دامن کشان، گیسو، پری کجایی، رسوای زمانه، سنگ خارا و سیمین بری در سبک کلاسیک ایرانی است.
نوازندگان؛ علی صالحی (نی) و نیما محمدی جاویدی (پیانو)، محمدرضا داوری صدابردار، تنظیم، میکس و مسترینگ و احسان عربگری طراح از دیگر عوامل این اثر هستند که توسط موسسه آوای دلنواز شیرین با شماره مجوز ۱۴۰۱۹۷۸-۳۰۰۰۰ دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی منتشر شده است.
آلبوم موسیقی بی‌کلام «کلید سُل» اثر دیگری از علی صالحی شامل ۶ قطعه در سبک پاپ است که توسط موسسه آوای دلنواز شیرین با شماره مجوز ۱۴۰۱۳۰۴۱- ۳۰۰۰۰۳۱ دفتر موسیقی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی منتشر شده است. محمدرضا داوری صدابردار، تنظیم، میکس و مسترینگ و احسان عربگری طراح از دیگر عوامل این اثر هستند.
تک‌آهنگ «شب» با ترانه‌ای از اهورا ایمان، آهنگسازی و تنظیم شایان کریمی‌نژاد و خوانندگی مهدی رفیعی منتشر شده است.
علی جعفری پویان، احمد مقدسی‌زاده، شایان کریمی‌نژاد، علیرضا چهره قانی، عادل اصغرزاده، کوشا صرافی گهر، آزاد میرزاپور و کریم قربانی (نوازندگان) و حمیدرضا آداب (میکس و مسترینگ) از دیگر عوامل این اثر هستند.
قطعه موسیقی «گل من» با ترانه‌ای از حمید فریزند، آهنگسازی نویان افشار و خوانندگی فرزاد بهرامی منتشر شده است. تنظیم اثر را علی تیرداد انجام داده و تهیه‌کنندگی آن برعهده حمید فریزند و کامیار امینی بوده است. بهرامی پیش از این هم چند تک‌آهنگ از جمله «زیبای من» و «امشب» را منتشر کرده بود.
قطعه موسیقی بی‌کلام «خنده کنیم ما» با آهنگسازی میلاد درخشانی به صورت دونوازی تار میلاد درخشانی و گیتاربیس (باس) دارا دارایی منتشر شده است. حمیدرضا آداب صدابردار و حسین فعله‌گری دستیار صدابردار این اثر هستند.
درخشانی در توضیح این قطعه نوشته است: «بعد از گذر این سال‌ها، هنوز پاسخم به دردهایم را نمی‌فهمم. گاهی گریسته‌ام، گاهی خلوت کرده و در سکوت، غرق در تنهایی شده‌ام. گاهی آنقدر در فکر فرو رفته‌ام که نفهمیده‌ام چطور چنین مسافتی را با دو پا طی کرده‌ام و گاهی... فقط خندیده‌ام. خندیدن، عجیب‌ترین و دراماتیک‌ترین پاسخ به دردناک‌ترینِ دردهاست.
آدمی با دردهایش، هزار بار می‌گرید، هزار سال سکوت را ادامه می‌دهد اما خندیدن با سخت‌ترین دردها، فقط زمانی اتفاق می‌افتد، که درد، از حد منطق ما عبور کرده و تبدیل به یک شوخی بزرگ شده است. این روزها، از درگیری با این زندگی و این شوخی بزرگ با دردهایم چنان خنده‌ام گرفته که نه فقط من، که ساز من با من در حال خندیدن است، مثل گلدان‌های اتاقم، مثل کتاب‌های کتاب‌خانه‌ام و... من از صدای خنده‌های ما، «خنده کنیم ما» را ساختم. خنده‌هایی که نه از سر شادی، که از درد که از خشم به ما تحمیل شد که باز باور کنیم، این زندگی از همان روز نخست، یک شوخی بود.»
۵۷۲۴۵
کد خبر 1724134منبع: خبرآنلاین
کلیدواژه: موسیقی موسیقی پاپ موسیقی سنتی خواننده آلبوم موسیقی میکس و مسترینگ موسیقی بی کلام شماره مجوز اثر هستند آلبوم موسیقی
درخواست حذف خبر:
«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت www.khabaronline.ir دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «خبرآنلاین» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۶۹۴۵۰۳۱ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.
با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.
خبر بعدی:
تنظیم متفاوت از یک قطعه موسیقی نواحی ایران
مهدی وجدانی آهنگساز و رهبر ارکستر قطعه «DONDOBAY» دوندوبای را با تنظیم متفاوت منتشر کرده است.
به گزارش ایسنا، مهدی وجدانی آهنگساز و رهبر ارکستر درباره این کار توضیح داد: قطعه «DONDOBAY» براساس موسیقی شمال خراسان است که این قطعه را برای کوارتت زهی که شامل دو ویلن، یک ویولا و یک ویلنسل تنظیم و سعی کردم که به ساختار و بافت اثر لطمه‌ای وارد نشده و آن را حفظ کنم. همچنین در یک بخش‌هایی نیز سعی کردم در تنظیم از فرهنگ و آیین موسیقی آن منطقه استفاده کنم. به هر حال همه ما می‌دانیم که آنها در این قطعه علاوه بر موسیقی که با دوتا خراسانی اجرا می‌کنند، رقص‌هایی همانند رقص چوب نیز دارند و سعی کردم که این قطعه را نوعی تنظیم کنم که بتوانیم آن ریتم و رقص‌ها را نیز با هارمونی مدرن بشنویم.
مدرس آکادمی هنرهای مدرن استانبول ادامه داد: بحث موسیقی شمال خراسان را نیز تمام مردم ایران می‌دانند که از قدیم مهد فرهنگ و تمدن بوده و به دلیل وسعت جغرافیایی که داشته، سرشار از موسیقی و فرهنگ بوده و همینطور فرهنگ کتبی شفاهی همانند شاهنامه، لیلی و مجنون، شاه‌صنم و... که آنقدر خراسان گسترش داشته که موسیقی آن شامل خراسان شمال، شرق، جنوب است، به دلیل اینکه در آن منطقه، اقلیت‌های کرد، ترک، ترکمن و دامنه وسیعی از این گویش‌ها هستند، سبک‌های مختلف موسیقی نیز در آن منطقه وجود دارد و به همین علت بخش خراسان و موسیقی آن حائز اهمیت بوده است.
او اضافه کرد: از دوران موسیقی کلاسیک و دوره رمانتیک مشاهده می‌کنید ریشه اکثر موسیقی‌های آن دوره، بر اساس موسیقی‌های فولک یا محلی آن بوده که نمونه‌های آن در آثار بتهوون، برامز، فرانس شوبرت و... بوده است. منشاء اصلی موسیقی تمام آهنگسازان کلاسیک و معاصر، به موسیقی محلی، فولک و نواها و آواهایی که در آن زمان داشتند، برمی‌گردد.
وجدانی همچنین گفت: به نظرم شنیدن موسیقی‌های فولکلور که در هر بخشی از کشور و شنیدن آنها با تنظیم‌های جدید، می‌تواند سرآغاز اتفاق جدید در موسیقی کشور باشد به دلیل اینکه این آثار قابلیت این را دارند که این ملودی‌ها برای ارکستر سمفونیک و یا ارکستر ملی تنظیم شوند و این آثار بسیار جذاب و شنیدنی خواهد بود چرا که قطعا این‌ها در بن مایه ایرانی‌ها بوده و با این قطعات ارتباط می‌گیرند.
رهبرارکستر MSA استانبول در پایان نیز گفت: این قطعات را با ساختار مدرن و معاصر تنظیم کردم، قطعا اگر از سازهای اصیل ایرانی استفاده می‌کردم، شاید حس و حال آن تغییر پیدا می‌کرد. به شخصه علاقه داشتم که قطعات را به صورت مدرن تنظیم کنم یعنی جغرافیای آن را مقداری جهانی ببینم. به همین علت، سازها را در کوارتت زهی آوردم که که تماما سازها کلاسیک هستند.
انتهای پیام
جزئیات جدید از دزدیده شدن دختر ۴ ساله کلالهای؛ کارگر ۳۵ ساله قصد فروش یسنا را داشت